Квест-комнаты «Корабль призрак» и «Кошмар на улице Вязов» (Фили)

Персонажи[править]

  • Шон Мёрфи — капитан «Арктического воина», бывалый и просолённый морской волк. К подчинённым относится почти как к членам семьи, особенно к Морин, которая заменила ему дочь (что даже подсвечено Гриром). Прекрасно знает морские законы, особенно те, что гласят — «что найдешь в море бесхозным, то твоё». К слову, найденным лайнером он восхищается всерьез, почти на грани с дровосексуализмом. . 
  • Морин Эппс — член экипажа спасателей, де-факто главная героиня фильма. Смелая и решительная бой-баба с навыками гаечки — не побоялась нырнуть на дно поврежденной нефтяной вышки и смогла в два счёта заделать пробоину. Но при этом она до ужаса боится мышей и крыс. Других членов команды любит, но постоянно устраивает пикировки, особенно с Доджем и Мандером. .
  • Грир — моряк из команды Мёрфи, чернокожий, бреющийся налысо, здоровяк с бородкой. Помолвлен и изначально не хотел ввязываться в очередную авантюру, ссылаясь на близость свадьбы и вообще, на протяжении большей части фильма выглядит как чуть ли не единственный нормальный человек. .
  • Сантос — главный механик и рулевой «Арктического воина». Поклонник рока и элитных тачек, фотографию одной из них он даже держит в рамочке на рабочем помещении и разговаривает, словно с любимой девушкой. .
  • Мандер — подводник, закадычный дружбан Доджа и Эппс, с которыми составляет золотое трио. Тот ещё балагур и весельчак. .
  • Додж — приятель Морин и Мандера, атлетично сложенный блондин. Обожает дразнить Эппс, скрывая таким образом тайное влечение к ней, а гибель членов команды воспринимает как бы не острее прочих спасателей. .
  • Джек Ферриман — работник канадской метеослужбы, совершавший облёт над заливом Маккензи и обнаружившим роковой корабль-призрак. Найдя в баре Мёрфи с командой, Ферриман предложил им обыскать его на предмет материальных ценной за 20… Хорошо, 10 % от общей суммы. Довольно неуклюжий, но добродушный паренёк, проявляющийся интерес к Морин. . .
  • Кэти Харвуд — девочка-подросток, которая в начале фильма танцует с капитаном судна. Впоследствии её призрак несколько раз является Морин, предупреждая о некой опасности. .
  • Франческа — итальянская певица, исполняющая в начале фильма песню, под которую танцуют пассажиры и часть экипажа. Она же коварный призрак-соблазнитель, . .

Кто ходит на квесты

Аудитория квестов не ограничивается геймерами. Основная масса игроков — люди с достатком выше среднего от 18 до 35 лет. Сейчас число попробовавших квесты растет благодаря детским квестам и подарочным сертификатам, отмечает PR-директор квестов «Взаперти» Артем Егоров.

«Публика разношерстная, — констатирует гендиректор «Мира квестов» Игорь Бобб. — Тут и школьники, которые уговаривают родителей и учителей сопроводить их в страшилку, и офисные трудяги, отправляющиеся в бой в рубашках и костюмах. Бабушки приводят внуков, молодые родители играют с детьми в слингах». По его словам, даже в миллионниках об этом виде досуга знает только половина целевой аудитории, не говоря уже о провинции — рынку пока есть куда расти.

Сооснователь «Клаустрофобии» Богдан Кравцов полагает, что на данный момент квесты попробовала всего пара миллионов россиян. А вообще играть в них могут все, кто способен дойти до кинотеатра.

Чем всё закончилось?

Бум видеосалонов пришёлся на 1988-1992 годы — вроде не такой уж и большой срок. Зато сколько в нём было переживаний и открытий! Но всё когда-нибудь кончается: после развала СССР техника подешевела, благодаря чему тысячи семей обзавелись домашними плеерами. А легендарные хиты с кассет появились в официальном прокате. Только представьте, какие возможности открывал перед зрителями младшего возраста пофигизм сотрудников кинотеатра. Малышня по 8-9 лет смотрела на большом экране «Кошмар на улице Вязов», «Газонокосильщика» и жуткий трэш в духе «Полицейского-каратиста»!

Видеосалоны ворвались в действительность позднего СССР словно торнадо. Поток чужеродной культуры кому-то сорвал крышу, а кому-то навсегда испортил художественный вкус — если было что портить.

Xlab

Компания Xlab предлагает участникам несколько вариантов взаимодействия с актерами — от бесконтактного до самого реалистичного со связываниями, наручниками и прикосновениями. Нелинейный сюжет, интерактивное шоу, антураж и логические загадки — все это ждет вас в квестах от Xlab.

Отзывы: 4.9 из 5 по рейтингу агрегатора Мир Квестов. Посетители в восторге от удивительно реалистичных декораций, работы актеров, звукового сопровождения и удобного перехода между локациями.

Адрес: Перфоманс IMMORTALITAS — м. Филевский Парк, ул. Минская, д. 22. Перфоманс Poison — м. Волгоградский Проспект, пр-т Волгоградский, д. 32, к. 8.

Стоимость: от 4500 до 6500 за компанию из 4 человек. Доплата за дополнительного игрока — 1000 рублей.

«Фильмы Ужасов» — История Происхождения Жанра в Кинематографе

История ужасов как жанра кинематографа началась в конце XIX века, когда начали появляться литературные произведения по типу готических романов. В первое время все события подобных книг происходили в старинных замках или монастырях, в которых появлялись самые разные герои.

Именно в то время впервые появились Франкенштейн, Дракула, Призрак оперы и многие другие персонажи современных ужасов. 

Самым первым фильмом ужасов принято считать «Замок дьявола», созданный в конце XIX века. Лента длилась около трех минут и включала в себя скелетов и демонов.

Подобное направление быстро заинтересовало публику, так что ужасы постепенно начали приближаться по популярности к комедийным картинам. «Замок дьявола» мало походил на современные ужасы и у современного зрителя вызовет скорее смех, нежели страх. 

Совершенно иначе воспринимается фильм «Франкенштейн», который долгое время считался утерянным. Его копию нашли только в 50-х годах, а в 1993 году произошел перевыпуск. 

В 20-е и 30-е годы выходило немало фильмов ужасов, которые сегодня считаются классикой. В частности, именно тогда вышел «Призрак Оперы», «Дракула», «Мумия», «Франкенштейн» и многие другие. 

Довольно скоро жанр стал востребованным во всем мире и позволил актерам получить признание. Первым известным актером жанра ужасов принято считать Лона Чейни, который за свою карьеру успел сыграть вампира, упыря, горбуна и других монстров. 

Отдельно стоит отметить зарождение жанра хоррора в начале XX века. Именно тогда режиссеры начали предлагать публике особенные картины, в которых основное действие происходит лишь в самом конце. А на протяжении самого фильма при этом посредством разнообразных инструментов формируется напряжение. 

Своеобразное затишье жанра ужасов пришлось на период Второй мировой войны. Тогда зрителей практически не интересовали подобные картины, так как предпочтение отдавалось либо военно-патриотическим лентам, либо появившемуся в тот период жанру комедии с хеппи-эндом. 

В 50-е и 60-е годы ужасы вновь воспрянули. Начали появляться жанровые режиссеры, которые известны и сейчас. Ярчайшим примером представляется Альфред Хичкок, который снял известный на весь мир фильм  «Психо».

Ужасы в это время видоизменились. На смену готическим и мрачным сюжетам пришли настоящие триллеры, а также психологические ленты, держащие в напряжении до последнего кадра. Жанр разветвился. Появились картины об инопланетянах, монстрах, мутантах, демонах и многом другом. 

Пик популярности фильмов ужасов пришелся на 80-е годы. Тогда на большие экраны выходили картины  «Пятница 13», «Чужие», «Нечто», «Кошмар на улице Вязов» и т.д. Затем именно их многие современные режиссеры использовали в качестве источника вдохновения для новых работ. 

В 90-х годах интерес к ужасам пошел на спад, так как публика заметила повторения и словно бы полное истощение тематических идей. Тем не менее, и в это время появлялись настоящие шедевры, ставшие классикой на все времена.

В некотором смысле возродил жанр фильм «Крик», который при относительно небольшом бюджете смог заработать огромную сумму в прокате. Подобная прибыльность не могла остаться незамеченной инвесторами, которые сразу же начали искать подобные проекты для вложений. 

В 2000-х режиссеры принялись переснимать старые картины и выпускать ремейки. Некоторые были успешны, тогда как другие оборачивались настоящим провалом.

Тем не менее, в эти годы появилось немало значимых лент, ставших популярными на весь мир. Особенно стоит отметить упор на псевдодокументалистику, которая стала своеобразным глотком свежего воздуха для жанра ужасов в целом. 

Со временем жанр адаптировался под актуальные тенденции и стал более понятен широкому кругу зрителей. Развитие Интернета в 2010-х годах поспособствовало появлению картин о преследовании в сети, кибертерроризме и тому подобных вещах.

Но в целом фильмы ужасов уже не так популярны, как раньше

Сюжет[править]

Спасательная команда с буксира «Арктический воин» возвращается на сушу после длительного плавания. Празднуя в баре, они знакомятся с человеком, назвавшимся Джеком Ферриманом, пилотом метеослужбы, обнаружившим в океане таинственный корабль. Судно не отвечало на сигналы, и Джек предлагает команде добраться до него и забрать всё ценное, что найдется. После недолгих размышлений капитан Мёрфи и его люди дают своё согласие. Потерянным кораблём оказалась «Антония Граца» — великолепный лайнер, пропавший в 1962 году вместе со всеми пассажирами и экипажем. На борту находится огромный груз золота, но радость спасателей омрачает взрыв буксира и гибель одного из членов их команды. В результате моряки оказались заперты на зловещем корабле и медленно погибают один за другим…

Что здесь есть?[править]

  • Высокоточный матснаряд — обращение Фредди к своей очередной жертве: «Welcome to Prime Time, bitch!» («Добро пожаловать в эфир, сука!»).
    • В русскоязычном переводе потеряно: «Круто ты попала на ТВ!»
    • В одном из ранних переводов 90-х таки звучало «Добро пожаловать в прямой эфир, сучка»
  • Гад-франшизик — собственно, сам Фредди Крюгер.
  • Гад-невидимка — он же в некоторых фильмах, но особенно в четвёртом.
  • Звукоимитатор — Фредди умеет подделывать голоса, чтобы завлекать своих жертв в засаду. Также он может принимать вид убитых им людей.
  • Закадровое гуро — смерть парня Нэнси в первом фильме.
  • Казнь сделала его круче — продав свою душу Демонам Сновидений в момент сожжения, Фредди получил возможность проникать в сновидения подростков и тем самым безнаказанно мстить некогда убившим его горожанам.
  • Мир снов — без комментариев.
  • На тебе! — начнём с того, что главного злодея режиссер Уэс Крейвен назвал в честь своего школьного обидчика…
  • Неприемлемый финал — если бы первый фильм закончился хэппи-эндом, возможно, никогда бы не родилась такая большая кинофраншиза.
  • Низведён до крутого смертного — даже вытащенный в реальный мир Крюгер представляет угрозу.
  • Опухание сиквелов — как ни печально, серьёзная проблема данной франшизы.
  • Из демона в клоуна — закономерный результат.
  • Поседеть за одну ночь — Нэнси после очередного «свидания» во сне с Крюгером обзаводится седой прядкой.
  • Пнуть сукиного сына — во второй части смерть тренера школьной команды, садюги и морального урода, воспринимается зрителями скорее положительно.
  • Суд Линча — разгневанные горожане заживо сожгли Крюгера в котельной.
  • Упростили и опошлили: делать из харизматичного маньяка-убийцы банального педофила, до чего додумались авторы ремейка, оказалось не очень хорошей идеей. Версия о том, что это было и в изначальной задумке выглядит маркетинговой уткой, но даже если она правдива — Крейвен поступил крайне разумно, отказавшись о неё в оригинале.
  • Шоу внутри шоу — вся седьмая часть строится на этом.
  • Это был только сон — инверсия.
  • Камео

    Также в первой, второй, четвертой, шестой и седьмой частях небольшие роли исполнил продюсер франшизы Роберт Шей.

     — в седьмом фильме самих себя играют Уэс Крейвен, исполнитель роли Фредди Крюгера Роберт Инглунд, а также актеры, игравшие Нэнси Томпсон и ее отца в первом и третьем фильмах.

Как устроен рынок квестов в России

За два с половиной года новорожденный рынок квестов вырос в разы и эволюционировал, пережил резкий бум и резкий спад, гибель сотен слабых игроков и многочисленные поглощения — словом, созрел. По разным оценкам, сейчас в этой сфере насчитывается от 500 до 950 компаний различного масштаба — от крупных франшиз до владельцев одного квест-рума. Квесты сейчас присутствуют во всех российских городах с населением больше 300 тысяч человек, прикидывает руководитель Иван Ткачев.

Крупнейшие игроки — «Клаустрофобия», «Выход», Lost, Cityquest, «Квеструм», «Ловушка», True exit, «Выйти из комнаты», Quest Quest, iLocked, «Взаперти», «Серьезные игры» и другие.

Даже наступивший кризис не стал серьезной помехой развитию квестов — как это всегда бывает с развлечениями, в тяжелые времена люди еще больше хотят получить заряд ярких эмоций и отвлечься от суровой действительности. Правда, рынок сильно поредел — выжили сильнейшие. «Квесты открываются и закрываются в России каждый день, — говорит руководитель направления «Афиша-Квесты» Роман Куликов. — Об этом можно судить по количеству объявлений о продаже квестов на Avito. Мы ожидаем, что в этом году закроется около 30% .

Когда и как появились квесты

Квесты нельзя назвать целиком понятием из современной жизни, хотя первые квесты, благодаря которым появились квесты в реальности, появились именно как популярный жанр компьютерных игр. На самом деле люди играют в квесты уже четыре тысячелетия с момента возникновения первых цивилизаций в плодородных долинах рек. Конечно, шумеры, вавилоняне, египтяне, греки и римляне не играли в квесты в нашем понимании – с джойстиком в руках или стуча по клавишам.

Они слагали народные предания (мифы, эпосы и сказки) о героях, преодолевающих множество препятствий, проявляющих, в зависимости от обстоятельств, то смелость и силу, то смекалку и хитрость, но все же получающих приз в конце своего долгого пути – дар богов, предмет с чудесными свойствами или прекрасную деву. Множество сюжетов мифов и поэтических произведений содержат в себе элементы квестов (то есть сочетание странствий и поисков чего-то с выполнением заданий): например, древнегреческий миф о Ясоне и аргонавтах, отправившихся на поиски золотого руна, «Одиссея» Гомера, 12 подвигов Геракла и т.п.

«Эпос о Гильгамеше» (или поэма «О всё видавшем») – одно из величайших литературных произведений Древнего Востока, создано на основе шумерский сказаний, повествующих о царе Урука, нашедшего в своих странствиях единственного бессмертного человека и цветок вечной молодости

Даже само слово «квест» не возникло в XX веке. В русский язык оно пришло из английского и широко распространилось во время бума компьютерных игр. В английском это слово тоже не «родное» и позаимствовано после завоевания Англии норманнами из старофранцузского queste, означавшего «поиск, охота». Французский язык – язык галло-римлян, то есть жителей Римской империи, – развился из латыни, в которой встречаем несколько похожих слов: questa – «поиск, запрос», quaero со значением «искать, спрашивать», quaesītum – вопрос, добытое, накопленное. Всем известное английское слово question (вопрос) имеет то же происхождение, что и quest.

В Средние века началось активное использование слова «квест» для обозначения странствий рыцарей-крестоносцев, отправившихся в Святую землю для защиты Гроба Господня от сарацин, а также поисков Святого Грааля (кубка, из которого вкушал Иисус Христос и в который Иосиф Аримафейский собрал кровь из ран распятого на кресте Спасителя; испивший из чаши Грааля получал прощение грехов и вечную жизнь), часто упоминаемого в литературе о короле Артуре.

Везде, от Великих географических открытий до книг Жюля Верна, Джона Толкина и Джоан Роулинг, можно найти сюжетные элементы квеста, потому что испокон веков людям нравится как читать про поиски, странствия и приключения, так и самим участвовать в них.

Направо искусство, налево тюрьма

Представьте себе дикую, неуправляемую стихию — именно в неё угодили советские киноманы 80-х годов, получив всё и сразу. Был бы только рубль на билет. Не удивительно, что в одних салонах крутили классику вроде «Суспирии» Ардженто, «Зеркала» Тарковского или «Контракта рисовальщика» Гринуэя, а в других — трэш уровня «Американского ниндзя», боевики с Чаком Норрисом и Стивеном Сигалом. Эти сеансы метко описал знаменитый критик Денис Горелов: «Знакомство с видеосалонами, думаю, у всех протекало примерно одинаково — с просмотра в адской тесноте подросткового американского фильма, перезаписанного с пятой копии плёнки в десятый раз».

О типичном репертуаре эпохи VHS вспоминает журналист и продюсер Дмитрий Безкоровайный:

В число культовой классики неизменно попадали фантастические блокбастеры: «Терминатор», «Робокоп», «Хищник», «Нечто», «Чужие» и «Вспомнить всё». Жанр сиял столь ярко, что отблески озаряли и откровенный Б-класс вроде «Крови героев» Дэвида Пиплза. Отдельного обожания молодёжи, особенно на фоне запрета карате в СССР, удостоились фильмы с Брюсом Ли и Джеки Чаном. А пока пацаны открывали за гаражами филиал Шаолиня, их родители глазели на пикантные сцены из «Греческой смоковницы» и «Эммануэль».

Смотреть-то власть разрешила, но не всё и не всем. Срок грозил владельцам подпольных салонов, где крутили жестокие, антисоветские и порнографические фильмы. Звучит сурово, правда? Хотя речь о тех же «Эммануэлях» и боевиках типа «Красного рассвета» или «Рэмбо 3» — сейчас на подобную «крамолу» без смеха не взглянешь. Рассказывает в интервью «Афише» кинокритик Станислав Ростоцкий:

О ловле злостных нарушителей ходили легенды. Говорили, что в полночь, когда официальное телевещание завершалось, сотрудники милиции смотрели на окна домов. Откуда струился характерный мерцающий свет — там и видео. Перед тем как постучать в квартиру, блюстители вырубали свет, чтобы кассета намертво застревала в лентопротяжном механизме. Однако и на этот манёвр умельцы нашли асимметричный ответ. Типичная история о той эпохе:

Некоторые очевидцы 80-х, включая знаменитого Дмитрия Пучкова, относят подобные рассказы к мифам. Дескать, люди больше боялись, чем реально страдали от властей. Как же отличить правду от вымысла после стольких лет? Статья «Цена “клубнички”», опубликованная в журнале «Смена» в 1989 году, отчасти проясняет ситуацию — «посадки» действительно были.

И это частные лица, а не подпольщики-спекулянты — просто они не в то время смотрели не ту кассету. Нельзя забывать и о рэкете, от которого с конца 80-х страдал любой бизнес с быстрыми доходами. Если салон набирал обороты, рано или поздно к хозяину приходили крепыши, предлагая защиту. Деятельность криминальных бригад охватывала целые районы, так что шансы предпринимателя избежать нежелательных связей были ничтожны.

В середине 90-х с «Известиями» откровенничал один из таких крышевателей:

Поделитесь в социальных сетях:FacebookX
Напишите комментарий