О сложностях, тактике их преодоления и планах на будущее
Финансовые проблемы и сложности со временем
Какой бизнес с ними не сталкивался? Мы не могли позволить себе взять кредит, поэтому продолжали работать полный день в офисе, все 3 года создания проекта «Apoteka», вкладывая в него заработанные деньги. Это сильно отдаляло нашу цель, ведь мы могли трудиться над своим проектом только по вечерам, после офисной работы и по выходным. Это было непросто, изматывало, а тут ещё страну накрыло кризисом…
Это обстоятельство вызвало у нас затруднения с покупкой всех материалов и дорогостоящих инструментов, таких например, как качественная муфельная печь, которую мы заказали из Германии. Заказ был сделан до кризиса, через официального дилера, но по каким-то причинам доставку затянули на пол года, и без того высокая стоимость выросла более чем в два раза из-за изменения курса доллара. В результате мы потеряли много времени и денег.
Исходя из скромного бюджета, мы организовали мастерскую в пространстве моей жилой квартире, укомплектовали ее, и я приняла решение оставить работу в офисе на неопределённое время, в пользу работы над собственным проектом. Дело пошло бодрее, но надо понимать, что любая ручная работа занимает очень много времени, а ведь помимо создания продукта, необходимо заниматься его фотосъёмкой, оформлением и продвижением.. Мой рабочий день по прежнему длиться по 12 часов и часто мы лишены выходных. Однако появление первых законченных продуктов и воплощение идеи нас воодушевило.
Наш сегмент рынка и его сложности
Количество ценителей и коллекционеров хорошо знакомых с данным видом искусства относительно невелико — они важная часть наших потенциальных клиентов. Несмотря на уникальность каждого произведения и сравнительно небольшое количество мастеров, в нашей среде, как и в любой другой, существует конкуренция.
К тому моменту, когда первая коллекция кукол была нами изготовлена, наш сегмент рынка испытывал сложности, вызванные затянувшимся экономическим кризисом. Потенциальные клиенты не готовы были делать серьёзные приобретения предметов искусства. Все экономили. Постоянная клиентская база у нас еще не успела сложиться.
Что еще мы предприняли, в сложных условиях? Стали работать над расширением линейки продукта, делающим наши произведения доступными большей аудитории, ведь цена на авторскую фарфоровую куклу высока для многих (в среднем цена подобных кукол от 70 тыс. руб. и уходит за 500 тыс. руб., она обусловлена многими особенностями произведения, стоимостью материалов, расходников, трудоёмкостью, большим количеством рабочих часов и конечно уникальностью).
Также мы разрабатываем новую, более совершенную Мастер Модель, с которой будет изготовлена следующая серия наших кукол меньшего размера. Их мы планируем выпускать, как в фарфоре, так и в полиуретане, который значительно доступнее для покупателей, уменьшение размера поможет немного снизить стоимость. Однако на разработку новой серии кукол уходят многие месяцы.
Зерновушка или Крупеничка
Текстильные куклы существовали на Руси испокон веков. Одна из них – оберег Крупеничка (или Зерновушка) – в последние годы обрела вторую жизнь. Согласно древнему поверью такая поделка приносит в дом достаток и изобилие.
В основе куклы лежит текстильный мешочек, наполненный зерном – рисом, гречкой, пшеницей. Мастерицы изготавливали обереги только в женской компании, играть с ней не позволялось, она стояла в красном углу.
Перед посевом зерновых люди опустошали куклу, брали из нее зерно, а после сбора урожая возвращали его на место. В тяжелые времена она могла спасти от голода всю семью.
Зерновушки одевают по русской традиции в две рубахи: нижнюю кружевную и верхнюю хлопковую, зипун, фартук и платок. Очень часто на руках Крупеничка держит малыша – символ плодородия.
Деревянная кукла
Дерево несомненно благородный материал, тёплый и красивый. Но работать с деревом достаточно сложно. Мало кто из мастеров выполняет в домашних условиях качественные и уникальные работы. Но в продаже нередко можно встретить интерьерные статуэтки, несущие в себе образ благополучия и уюта. Куклы, которые имеют необыкновенный аромат и особую индивидуальность. Такие куклы могут быть не только в виде людей, но иметь и форму животных. Зачастую такие авторские игрушки наделены особыми чувствами автора, который старается вдохнуть жизнь в каждый миллиметр интерьерный куклы. Особым видом деревянной авторской куклы является русская матрёшка. Эта кукла, исконно русская, расписанная вручную полюбилась всему миру.
Современная индустрия авторских интерьерных кукол поражает красотой своих работ. Интерьерные куклы входят в категорию одних из самых дорогих коллекционных кукол. Оно и понятно, ведь красивые предметы интерьера всегда и во все времена стоили огромного количества денег. Но если для вас кукла может стать дорогим удовольствием, то почему бы самим не заняться изготовлением диковинной игрушки. Сейчас книжные полки заполнены разнообразнейшими самоучителями по изготовлению кукол из самых непредсказуемых материалов и это, не говоря уже, об интернете. Вы можете всегда приобрести или же сделать своими руками необыкновенное произведение искусства, которое будет приносить тепло и уют вашему дому и удивлять своей красотой ваших гостей. Главное воздержитесь от крайностей, в доме может стоять одна или две интерьерные куклы. И именно это придаст вашему дому особую индивидуальность и неповторимость.
Интимные подробности
Найдя так называемый “сисёшник”, оказавшийся на деле кукольным бюстгалтером, и надев его на одну из героинь, Елизавета рассказывает о том, как непросто делать анатомические особенности кукол.
— У вас приличное издание, поэтому постараемся не шокировать. Когда я лепила мужчину, все записи о нём в своем блоге прятала под “кат”, под закрытый список, потому что не все оценят и не всем интересно, что там у него внизу. Это какой-нибудь “Давид” Микеланджело не совсем одет и вполне даже гордится своим достоинством и внешним видом. У шарнирных кукол вообще обычно акцент на подвижность в убыток деталям, а мне хочется передать все элементы.
Дотошность Елизаветы касается не только тел, но и одежды кукол. Например, чулки-сеточка и кружевное белье у графини из мистической истории спрятаны под роскошным платьем. Для каждой куклы есть комплект белья, наряды. У некоторых на ногах даже педикюр.
Для фотосессий у Елизаветы есть целый набор миниатюрной мебели, и это вовсе не привычные игрушечные диванчики и комодики, а дорогие экспонаты из дерева. Если уж приходится продавать свои творения, то это должно быть сделано качественно. Не все люди могут позволить себе фотосессию у профессионального фотографа, а куклы позируют перед объективом, чтобы всё вместе — фото, упаковка, история и сама кукла стали уникальным и дорогим экспонатом в коллекции.
Блиц-опрос:
1. Любимые цвета
Все.Проще сказать, какие нелюбимые (в творчестве) – желтый и все анилиновые (салатовый, фуксия и т.д.)
2. Любимые книги (от 1 до 5)
Лучше авторов назову – поскольку если автор нравится, то читаю его целиком. Я не очень современна – классику люблю и читаю. Набоков, Гоголь, Гофман, Стругацкие (поспорьте, что они не классика?)), Фейхтвангер, Флобер, Эйдзи Ёсикава, Голдинг… ой, уже больше пяти.
Современников тоже читаю, конечно (я вообще книжный червяк), пятерых назову – Т.Толстая, И.Бэнкс, Т.Москвина (статьи только, не худ. литература), О.Сакс, Э.Лу. Любимчиков больше, но я ограничена в количестве здесь!
3. Ваши предпочтения в музыке
Мои предпочтения в музыке можно охарактеризовать как «муз. винегрет». Вот первые исполнители, пришедшие в голову – Бьорк, В.А.Моцарт (честное слово! Он просто замечателен, когда нужно начать наконец работать – приводит все нужные чувства к нужному знаменателю), Пи Джей Харви, Tori Amos, Янка Дягилева.
А вообще слушаю всё подряд (кроме эстрадных попрыгунов, конечно – особенно наших), и разделяю музыку на два типа – что-то ненавязчивое, пока работаю и что-то «оживляющее» и дающее нужное настроение, когда ищу идею (исполнители самые неожиданные могут оказаться).
4. Любимые фильмы
«Елизавета» — могу смотреть и без звука, только ради костюмов, «Черная кошка, белый кот» — хотя весь Кустурица безусловный молодец! «Сонная лощина» — тоже костюмы хороши, «Девушка с жемчужной сережкой», «Месмер», фильмы Чжана Имоу – тут просто пир для визуала:)
5. В каком городе хотели бы жить
В своем – то есть в Петербурге. Если бы его не было – то в Лондоне. А вообще – желательно в большом, набитом книжными и музыкальными магазинами, барахолками для художников и с удобным, обширным и пустым общественным транспортом!
6. Любимое высказывание
Найди себе любимую работу – и тебе не придется работать ни одного дня!
7. Если бы не было видов творчества, которыми Вы занимаетесь сейчас, чем бы Вы увлеклись?
В любом случае, чем-то ручной работы. Может, стала бы оформлять книги вручную, как средневековые монахи – по многу лет переписывали-украшали книгу, зато каждая – произведение искусства!
8. Напишите 5-7 любых слов, которые у Вас ассоциируются с Вашим делом
Виньетка, крафт (или торшон – вообще люблю названия бумаги), мозаика, отпечатки, тиоиндиго (краска довольно ужасна, а вот название – ммммм, чудесно!), устрица, древесина, перламутр.
9. Как Вы видите свое дело через 2 года, какое оно будет?
Два года – это довольно мало. Но, надеюсь, научусь за такое малое время прыгать выше, а стрелять метче.
10. Ваши пожелания читателям HandMadeBlog.ru
Смотрите на арлекинов! (Это цитата из произведения Вл. Набокова, и вот как она звучит полностью: «…- Смотри на арлекинов!… — Каких арлекинов? Где? — Да везде! Всюду вокруг. Деревья – арлекины, слова – арлекины. И ситуации, и задачки. Сложи любые две вещи – и вот тебе троица скоморохов! Давай же! Играй! Выдумывай мир! Твори реальность!»)
Посмотреть и купить работы Лады Репиной можно по этим адресам в интернете:
P.S. Я благодарна Ладе за то, что она выделили время и очень подробно ответила на все мои многочисленные вопросы
Лада, спасибо Вам большое за это интересное интервью и Ваши необыкновенные работы!
Амигуруми
Ещё одной куклой, которую можно связать, является кукла амигуруми. Изначально японская кукла. Откуда появились самые первые амигуруми сейчас уже сказать однозначно не представляет возможности, но точно, что кукла была не только украшением дома или игрушкой для ребенка, она несла в себе функцию оберега. Кукла вяжется спицами или крючком и может быть, как животным, так и человекоподобным существом. Главное то, чтобы игрушка была по обыкновению миленькой и трогательной. Даже если вы связали кексик, насекомое, любой предмет обихода, растение или овощ, они должны быть с глазками и ротиками. Современные мастера стараются предать амигуруми множество деталей: реснички, пальчики, невероятные причёски, предметы одежды и обувь и прочие аксессуары. Если говорить об особенностях амигуруми, которые ей позволяют не путать именно её с другими игрушками, и это опять-таки большая голова, большие глаза, совсем маленькое тельце и маленькие и тонкие ручки и ножки. Куколки амиуруми обычно делаются не более 10 см. Как и Горджус, амигуруми делается из отдельных деталей, которые невероятно плотно связаны (ведь крючок для вязания берется намного тоньше нити, чтобы полотно было прочным и без дырочек). Вяжутся детали по спирали. А потом пришиваются по отдельности. Каждая готовая фигурка во что бы то ни стало получает своё уникальное имя.
Как свести мужчину с ума
1. Балуйте свои чувства
Чтобы мужчина в вас влюбился, прежде всего, нужно полюбить себя саму. А для этого нужно баловать себя, любимую.
Частью женского очарования является её чувственность. Когда вы чувствительны и умеете легко наслаждаться красотой этого мира, его звуками, находиться в гармонии с природой, получать удовольствие от вкусов, взглядов и запахов, вы легко втягиваете мужчин.
Мужчины непроизвольно очаровываются чувственными женщинами. Ведь они дарят мужчинам комфорт, с ними всегда интересно. Они дарят мужчине возможность узнавать что-то новое, чуждое и неизведанное, а это всегда возбуждает.
Чувственность будоражит все чувства, которыми обладает мужчина.
В современном обществе есть немало того, что способно обмануть наши чувства. Вокруг нас так много движения, суеты, не всегда положительной энергии, и других ошеломляющих нас вещей, которые способны выбить из колеи.
Мы теряем связь с нашими телами и чувствами, потому что чрезмерно синтезируем некоторые привычки современного мира.
Вы когда-нибудь ездили за город в деревню? После пребывания в сельской местности почувствовали ли вы себя обновленным?
Скорее всего, да.
Или же попробуйте перестать есть соль на некоторое время, чтобы вдруг острее прочувствовать вкус пищи.
Начните с любви к себе, развивайте прекрасное, найдите способы наслаждаться поэзией в жизни, чтобы в полной мере ощутить её вкус:
– Покупайте себе красивые цветы и размещайте их в своей комнате возле кровати или у зеркала на комоде.
-Украшайте комнату чем-то, что нравится именно вам.
– Выберите себе хороший парфюм, купите себе роскошные ароматические масла, палочки или свечи и наслаждайтесь их ароматами.
– Балуйте себя качественными продуктами и готовьте из них вкуснейшие блюда, чтобы в полной мере ощутить их вкус. Станьте гурманом, ешьте только полезное и самое лучшее.
– Если у вас есть свободная минута в перерывах между работой, слушайте хорошую музыку, развивая в себе изысканный вкус.
Балуйте свои чувства, умейте их слышать. Это заставит вас автоматически замедлиться и насладиться моментом. Ваше сердце будет улыбаться, улыбка появится и на лице.
А улыбка, как известно, притягивает мужчин подобно магниту, заставляя их радоваться жизни вместе с вами. Мужчины такую женщину не пропускают мимо.
Почему мы выбрали тематику аптек
Тематика нашего проекта – »Аптека», и каждая кукла является воплощением, хуманизацией какого-либо лекарства/медикамента (Аспирин, Активированный уголь, Аскорбинка, Йод, Этанол и т.д.)
В подтексте наших образов, мы напоминаем людям о необходимости внимательно относиться к своему здоровью, с осторожностью принимать любые медикаменты, позиционируя красоту, как лучшее лекарство
Но мы не редко слышим вопрос: И всё же почему выбор пал именно на аптеку, фармакологию? На самом деле основным нашим желанием и задачей было создание красивых моделей. Но я дизайнер по профессии, и привыкла вести работу определённым образом.
Тема аптеки привлекла нас исключительно с художественной точки зрения, своей эстетикой чистоты линий, стерильностью, и одновременно разнообразием материалов и текстур, с которыми можно поработать, используя их, как в оформлении самих кукол, так и выставочных стендов, привлекающих внимание посетителей, и являющихся важной частью проекта, его лицом на выставках. Стеклянная лабораторная посуда, жидкости, порошки, бинты и вата, многообразие таблеток, холодная сталь медицинских инструментов, и общая идея исцеления от любых болезней — вот тот то, что продолжает вдохновлять нас
Лена, когда Вы начали делать кукол? С чего всё начиналось?
Первых кукол я начала делать для своей маленькой дочки много лет назад. Потом был долгий перерыв. Когда дочь выросла и у нее появились свои сыновья, она делала кукол для детского сада. И уже глядя на нее, я начала вязать на спицах зверушек. Связала серию котов и медведя. Стала пробовать различные техники: сделала Бабу Ягу, избушку на курьих ножках. Эти куклы впоследствии помогли мне, я продала их, так как понадобились деньги для лечения онкологического заболевания в Москве.
Я сейчас даже благодарна тому, что мне пришлось столкнуться с этой болезнью, так как она подтолкнула меня к занятию куклами. Конечно, я не скажу, что обрадовалась, когда узнала, что у меня онкология. Это был шок, т.к. прошло только два года, как я схоронила сестру, которая умерла от онкологии. Но я тогда подумала, если срок жизни остался небольшой, то я буду заниматься только тем, что люблю, что приносит радость, вдохновляет. А интерес в то время, в 2019 году, был вокруг всего народного: музыки, кукол, костюмов, и я начала делать куколки–столбушки. Принцип увидела в Интернете, но не копировала работ ни одного мастера. Так и сложился свой собственный стиль, свой способ их создания.
В ходе работы что-то усовершенствовала. Мои куклы яркие, для меня очень важен цвет. Цветовую гамму я выбираю очень тщательно. Мне важна гармония цвета, сочетание разных цветов. Куклы, созданные мной, не вполне традиционные, хотя они выполнены по мотивам народных кукол. Конечно, я смотрю, как делают признанные мастера, улавливаю идеи, направления, какие-то нюансы. И своих кукол я тоже не повторяю. Как невозможно встретить двух одинаковых людей, так и у меня нет двух одинаковых кукол.
Тряпиенсы
Тряпиенсы или Куклы Мечты. Это куклы, которые создала тележурналистка Юнг Хи Янг из Сеула. Ещё в детстве она мечтала о великолепных куклах, глядя в витрины магазина, но её родители были бедны и не могли позволить себе купить дочери столь желанных ею кукол. Но когда Юнг Хи Янг выросла, она смогла осуществить свою давнюю мечту. Когда женщина была в положении и имела в своём распоряжении достаточно большое количество свободного времени, она смогла создавать для своей дочери куклы-шедевры. Она делала куклы, наделяя их своим настроением: если во время работы ей было грустно, то куколке присваивались грустные черты лица и наоборот, когда у Юнг Хи Янг было хорошее настроение, кукла тоже была радостной. Куклы имели роскошно пошитые костюмы и всевозможные аксессуары: сумочки, зонтики, веера и т.п. Сейчас Тряпиенсы – это японские или корейские Барби. Они делаются в виде принцесс, невест, танцовщиц, эльфов или даже русалок. Традиционно куклы имеют 40-50 см роста, они очень изящны и хрупки, несмотря на то, что сшиты из ткани. Шея, руки и ноги тонкие и длинные, а глаза непременно выразительные.
Войлочные куклы
Войлочные куклы или валеные. Это потрясающе очаровательные куклы, обязательно выполненные вручную. Куклы могут принять любую позу или мимику. Создателем кукол является американская учительница Мэгги Яконо. Изначально она занималась изготовлением традиционных текстильных кукол и даже не думала о создании подобных игрушек. Но со временем она открыла для себя метод изготовления кукол из прессованной шерсти. Она добилась того, чтобы лица кукол получались трёхмерными, а значит реалистичными, что вдохнуло в каждую её работу жизнь. Современные куклы могут двигать руками и ногами, крутить головой, благодаря вставленным внутрь куклы специальным штифтам. Такие штифты вставляются даже в пальчики кукол, благодаря чему они могут не просто создавать определённый образ, но и самостоятельно держать свой аксессуар. Они шикарно одеты, на голове невероятные прически и имеют множество дополнительных аксессуаров. Куклы из шерсти могут быть не только в виде людей, много кукол можно увидеть в виде разнообразнейших забавных зверюшек. Но история неоднозначна, поэтому по некоторым источникам создательницей могла быть также и Елена Кениг, благодаря которой на свет появились войлочные куклы Ленчи. И это, не говоря уже о том, что в жизни славянских народов войлок тоже занимал далеко не последнее место. Современные мастера используют разнообразные способы валяния шерсти для изготовления своих шедевров, которые несложно изготовить даже в домашних условиях.
А чем занимались в жизни до того, как появились куклы?
После школы я поступила в сельскохозяйственный институт в Иваново. Но в сельском хозяйстве не работала. По окончании института устроилась работать в среднюю школу в Решме, затем окончила Арзамасский педагогический институт им. А.П. Гайдара. Но как-то эти специальности я чувствовала, это не было моим призванием. Восемь лет я работала директором православной школы при Макариев-Решемском монастыре
Потом было очень важное тюремное служение, когда я 2,5 года ездила в женскую колонию, встречалась с осужденными женщинами, говорила с ними о Боге, о жизни, о любви, о семье. Сейчас уже семь лет работаю в Решемской школе-интернате для детей-сирот и оставленных без попечения родителей
С чего начать изготовление авторских кукол
Чтобы сделать первую куклу, будущему кукольнику необходимо определиться с собственными предпочтениями
Важно выбрать материал для будущего творения, его стиль
Кроме того, можно начать с посещения мастер-классов или курсов по изготовлению авторской куклы. Этот этап станет важным для тех начинающих авторов, у которых нет знаний по колористике и основам лепки, рисунку и композиции. Авторская кукла изготавливается по специальным технологиям, которые также можно изучить на мастер-классах.
Кукольнику необходимо знать приёмы создания скульптуры (которая является основов куклы), различные техники создания глаз и прикрепления волос, росписи куклы, наклеивания ресниц и бровей, а также то, какими способами можно соединить отдельные детали. Кроме того, мастеру необходимы знания об истории костюма, методах его изготовления, о том, как изготовить аксессуары для будущей куклы, о технике декупажа и росписи ткани.
Мастер-кукольник должен подготовиться к тому, что шедевр получится не с первого раза. Первые куклы авторской работы, скорее всего, останутся в квартире или станут подарками для друзей и родных. После приобретения необходимого опыта свои работы можно реализовывать через выставки хендмейда и торговые площадки в интернете. Но даже если этот процесс будет не таким быстрым, как хотелось бы, главное в призвании кукольника – это наслаждаться процессом изготовления кукол.
Увлечения не разделяли
Тренды в кукольном мире тоже есть. Например, сейчас популярны реборны – очень натуральные куклы-младенцы. На них Владлена тоже засматривается.
– Кого-то они пугают, а меня завораживает этот гиперреализм. Если бы они не были такими дорогими, я бы, может, даже и подселила себе одного ради интереса.
О каждой кукле девушка может рассказывать бесконечно. Есть, конечно, и любимицы. Например, Анабель (не из одноименного ужастика). Увидев ее в продаже, Владлена влюбилась с первого взгляда. Хоть эта кукла и пугает тех, кто видит коллекцию вживую, сама хозяйка в ней души не чает.
Анабель. Фото: Из личного архива/ Владлена Кармалита
– Я не верю в эзотерику, мистику, приметы и прочее, но мне в то же время очень нравится атмосфера и эстетика ведьмовства, вот и куклы соответствующие. Иногда я и сама думаю, что они живые, особенно когда кто-то из них не хочется вставать на подставку, но как только я начинаю ругаться вслух и угрожать продать, она сразу встает так, как мне надо, – говорит Владлена. – Даже если они будут оживать по ночам, я не против. Будет с кем поговорить.
Статья по теме
Поймала кайф. Жительница Барнаула научилась «оживлять» пластик
Каждую куклу девушка считает членом своей семьи и относится так же, как к любимым детям. С ними связаны определенные воспоминания из жизни. А вот собственная семья коллекционера к ее хобби относилась весьма прохладно. Ни мама, ни папа не видели в увлечении смысла, считали это пустой тратой времени и денег без какой-либо перспективы на будущее. Иногда даже запрещали покупать кукол.
Количество кукол у Владлены растет. Фото: Из личного архива/ Владлена Кармалита
Из коллекции. Фото: Из личного архива/ Владлена Кармалита
– Я понимала, почему мои родители столь пренебрежительно относились к моему хобби. Ведь, как это нередко бывает, увлечение длится пару месяцев, а потом забывается. Но тут проходит год, два, а количество кукол только растет, я покупаю витрину, начинаю зарабатывать на своих умениях, позволяю себе коллекционных дорогостоящих кукол. Теперь родители изменили свое мнение, сейчас всеми силами поддерживают меня, мое творчество, помогают финансово, относятся с пониманием к моей деятельности и гордятся успехами.
Начало работы
Идея «Нести прекрасное в мир!» — замечательный воодушевляющий фундамент проекта. Но в нашем деле романтика занимает лишь небольшую часть, всё прочее — это тяжёлый труд, требующий полной самоотдачи, огромного количества времени, средств и множества специальных знаний и навыков.
Это наш первый бизнес-опыт, и в начале пути у нас не хватало многих навыков для создания самого продукта, не говоря уже о его продвижении. Мы оттолкнулись от того, что использовали наши сильные профессиональные стороны — Виктория экономист, а я графический дизайнер. Рассчитав финансовую основу проекта, и создав проектную идею, мы начали работать над созданием продукта, придерживаясь рамок заданного стиля.
Мы вышли на рынок и представили свои работы публике на выставках и интернет-страницах совсем недавно — в октябре 2016 года. Однако до этого момента, работа над проектом в закрытом от публики режиме шла около 3-х лет. «Почему так долго?» — возможно спросите вы.
Даже имея академическую базу, у меня не было специальных навыков, необходимых для подобной уникальной работы. Мы посещали курсы 3D моделирования и осваивали многочисленные этапы работы с фарфором, гипсом, специальными инструментами, такими как мини-дрель, аэрограф, муфельная печь по мастер-классам в интернете. Нам приходилось бороться с большим количеством брака, сложностями в поисках подходящих материалов и инструментов, а также добросовестных подрядчиков, выполняющих работы по нашим эскизам, таких как упаковка и изготовление элементов для выставочных стендов.
Мы перфекционисты и очень требовательны к себе, часто это помогает нам в работе, но не редко замедляет процесс. Мы не представляли нашу работу публике до тех пор, пока не отточили навыки и не смогли создать профессионально выполненный продукт.
На каждом этапе мы сталкивались с разнообразными техническими и финансовыми трудностями. В одиночку любая из нас уже отчаялась и сдалась бы, но взаимная поддержка и ободрение двигали процесс вперёд.
Предыстория: как я влюбилась в кукол
Всем привет, я – Татьяна, мне 28 лет. Хочу поделиться историей любви к куклам Тильда – и историей моего дополнительного заработка.
Тяга к творчеству у меня с детства. В школьные годы я занималась в художественной школе рисованием. Мечтала стать дизайнером-модельером, но родители настояли на поступлении в медицинский институт. С мечтой пришлось попрощаться. В итоге рисовала редко, разве что в институте стенгазеты да на праздники что-то в подарок родственникам.
Вдохновение от Trussardi
К творчеству я вернулась случайно. Однажды с мужем зашли в фирменный магазин Trussardi, где ему безумно понравилась футболка. Стоила футболка с логотипом бренда, борзой, очень дорого, и муж решил дождаться распродажи.
И я решила взять дело в свои руки – точнее, кисти. Купила белую футболку, краски для ткани, и приступила к работе. Без ложной скромности скажу: борзая удалась не хуже, чем у дизайнеров Trussardi. Муж был в восторге, и с тех пор я рисую для него авторские майки. В поисках новой текстильной краски я наткнулась на сайт рукоделия.
Так творчество снова постучалось в мою жизнь.
Листая раздел авторской куклы, поняла: я влюбилась. Окончательно и бесповоротно. Увидев миниатюрные кеды, сумочки, винтажные платья, я пришла в такое умиление, что самой захотелось создать такую куклу. И не одну!
В чем секрет очарования Тильды?
